KONCERT KOLĘD – BEZPŁATNE WEJŚCIÓWKI DO ODEBRANIA

Szanowni Państwo!
Pragniemy poinformować, że na wszystkie koncerty w 2017 roku obowiązują bezpłatne wejściówki. Zapraszamy po odbiór wejściówek na grudniowe spotkanie z Męskim Zespołem Wokalnym Kairos. Więcej informacji o koncercie znajdą Państwo tutaj.

 

POST NA FB (1)

 

SEZON KONCERTOWY - ZMIENIONY

Koncert kolęd dnia 9 grudnia – Męski Zespół Wokalny Kairos

Pragniemy zaprosić Państwa na koncert kolęd w wykonaniu Męskiego Zespołu Wokalnego Kairos. Odbędzie się on w sobotę, 9 grudnia o godz. 19:00. Jest to już trzeci koncert organizowany w ramach Sezonu koncertowego 2017/2018. Wstęp na wydarzenie jest możliwy po nabyciu bezpłatnych wejściówek, które czekają na Państwa
w recepcji Muzeum od 10 listopada, od godz. 09:00.

Koncertowi kolęd towarzyszyć będą warsztaty śpiewu kolęd tradycyjnych, które poprowadzi Borys Somerschaf. Zajęcia odbędą się w niedzielę, 10 grudnia, w godz. 12:00 – 14:30. Termin zgłoszeń upływa 24 listopada – liczba miejsc ograniczona. Koszt: 50 zł. Zajęcia są przeznaczone dla osób od 16 r.ż., zainteresowanych rozwijaniem swoich pasji wokalnych. Więcej informacji znajdziecie Państwo tutaj.

 

boze_narodzenie(1)

 

Zachęcamy do zapoznania się z sylwetkami artystów:

 

BORYS SOMERSHAF

Dyrygent, kompozytor, wokalista, aranżer. Urodził się w Moskwie w 1968 roku. Od 1991 roku mieszka w Polsce i na stałe jest związany z Lublinem. Edukację muzyczną rozpoczął w 1975 roku, w kształcącej dyrygentów i wokalistów Chłopięcej Szkole Chóralnej im. A. Swiesznikowa. W latach 1986 – 1991 studiował dyrygenturę chóralną na Wydziale Wokalnym
w Konserwatorium im. P. Czajkowskiego w Moskwie (u profesora B. Tewlina). Jako stypendysta rządu RP ukończył dwa wydziały Akademii Muzycznej im. F. Chopina w Warszawie: Wydział Wychowania Muzycznego w klasie dyrygentury chóralnej u profesora Józefa Boka oraz Wydział Kompozycji u profesora Zbigniewa Bagińskiego.

W latach 1991–1997 był dyrygentem zespołu wokalnego In Corpore, a od 1999 roku prowadzi Męski Zespół Wokalny Kairos. Jest autorem muzyki do wielu spektakli teatralnych, filmów dokumentalnych i seriali telewizyjnych. Współpracował m.in. z:

Teatrem Provisorium i Kompanią Teatr z Lublina – przedstawienia: „Ferdydurke”, „Sceny z życia Mitteleuropy”,
„Do piachu”;

Teatrem Współczesnym w Szczecinie – „Porucznik z Inishmore”;

Teatrem im. C.K. Norwida w Jeleniej Górze – „Dialogi o zwierzętach”, „Romeo i Julia”;

Teatrem im. J. Kochanowskiego w Opolu – „Żabia królowa”;

Teatrem Polskim we Wrocławiu – „Chiny”;

Studiem Buffo i Laboratorium Dramatu w Warszawie – „Agata szuka pracy”;

Teatrem Współczesnym w Warszawie – „Wszystko w ogrodzie”;

Teatrem Studyjnym w Łodzi – „Ja, Ferdydurke”.

W latach 1997–2001 (będąc kierownikiem chóru i zespołu solistów) uczestniczył w nagraniach polskich wersji filmów
dla dzieci: „Anastazja”, „Mulan”, „Książę Egiptu”, „Toy Story II”, „Król Lew II”, „Pocachontas II”, „Bambi”, „Dzwonnik
z Notre Dame”, „Grinch”, „Piękna i Bestia” i innych. Komponował również muzykę do seriali telewizyjnych: „Klasa
na obcasach” (TVP), „Miodowe lata” oraz do wielu programów telewizyjnych i filmów dokumentalnych.

Borys Somerschaf specjalizuje się w wykonaniach XIX- i XX-wiecznych romansów rosyjskich. Wydał dwie autorskie płyty: „Śnił mi się sad – najpiękniejsze romanse rosyjskie” (2005) i „Powiedz czemu…” (2010). Jako wokalista, aranżer i dyrygent uczestniczył również w nagraniach kilkunastu płyt z polską muzyką klasyczną, m.in.: zespołów muzyki dawnej Cantus Firmus i Ars Nova, Chóru Warszawskiej Opery Kameralnej, Chóru SGH i Męskiego Zespołu Wokalnego Kairos. Brał również udział w nagraniach muzyki do filmów („Quo Vadis” w reż. Jerzego Kawalerowicza, „Wiedźmin” w reż. Marka Brodzkiego) oraz płyt Grzegorza Ciechowskiego, Zbigniewa Preisnera, Bajmu, Jacka Kaczmarskiego czy Michała Bajora. Koncertuje
w Polsce i za granicą. Śpiewał m.in. w filharmoniach: Lubelskiej, Kaliskiej, Opolskiej, Łódzkiej czy Pomorskiej, w Studiu TVP w Łodzi, Klubie Blue Note w Poznaniu czy na Uniwersytecie Gdańskim. Jest trzykrotnym laureatem Nagrody Prezydenta Miasta Lublina „Za znaczące osiągnięcia w dziedzinie kultury i sztuki” oraz dwukrotnym laureatem Nagrody Kulturalnej Marszałka Województwa Lubelskiego. W 2013 roku wraz z Zespołem Kairos otrzymał nagrodę „Angelusa”
w kategorii „Artysta roku”.

 

MĘSKI ZESPÓŁ WOKALNY KAIROS

Kairos powstał w 1999 r. w Lublinie. Jest jednym z nielicznych zespołów w Polsce wykonujących piękną i tajemniczą muzykę kościołów Wschodu oraz jedynym, który od kilkunastu lat specjalizuje się w wykonywaniu dawnych śpiewów liturgicznych i ludowych Armenii, Gruzji czy Grecji. Zespół sięga również po muzykę polską, hebrajską oraz wywodzącą się z tradycji wokalnych Europy Zachodniej. Kairos chętnie angażuje się w niecodzienne eksperymenty artystyczne, których przykładem mogą być koncerty z towarzyszeniem oryginalnych instrumentów świata, wykorzystywane np. w programie „Pieśń wieczności”. Zespół brał także udział w prawykonaniu utworów Andrzeja Nikodemowicza „Epitafium…” i psalmów
do tekstów „Pieśni” z „Psałterza Dawidów” Jana Kochanowskiego. Wraz z orkiestrą i chórem Politechniki Lubelskiej uczestniczył także w lubelskim prawykonaniu XIII Symfonii „Babi jar” Dymitra Szostakowicza.

Męski Zespół Wokalny Kairos posiada bogate doświadczenie sceniczne. Ostatnio uczestniczył w XVII Festiwalu Muzyki Dawnej im. Mikołaja z Radomia, V Festiwalu Brunona Schulza w Drohobyczu, IX Szczecińskim Festiwalu Muzyki Dawnej, XXI Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Sakralnej w Warszawie, XV Spotkaniach Zespołów Chóralnych „Świat Wacława
z Szamotuł” czy XXX Jubileuszowym Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Cerkiewnej w Hajnówce. W 2012 roku wydał płytę „Made in Lublin”, zawierającą kompozycje lwowsko-lubelskiego kompozytora, prof. Andrzeja Nikodemowicza oraz utwory wokalno-organowe Czesława Grudzińskiego i Arvo Pärta.

W 2013 roku wydał płytę „Anadyomenos” z największymi osiągnięciami z dorobku artystycznego zespołu. Kairos występował również na prestiżowych polskich i zagranicznych estradach, m.in. w filharmoniach: Narodowej, Bydgoskiej, Białostockiej, Lubelskiej, w Centrum Sztuki Współczesnej w Warszawie, w Kościele Mariackim w Krakowie, w Collège
des Bernardins w Paryżu, w Katedrze „Berliner Dom” w Berlinie, Ambasadzie RP w Antwerpii czy Katedrze Ormiańskiej
we Lwowie. Kairos wystąpił dla Jego Świątobliwości Bartłomieja I, Arcybiskupa Konstantynopola, Nowego Rzymu
i Patriarchy Ekumenicznego.

Kairos brał udział w nagraniu muzyki do filmu „Wiedźmin” (w reż. M. Brodzkiego), skomponowanej przez G. Ciechowskiego i wydanej na płycie CD przez firmę Pomaton EMI w 2001 r. Ze względu na oryginalne brzmienie został zaproszony przez firmę Sony Music Poland do udziału w nagraniu piosenki pt. „Powoli, spokojnie” (w wykonaniu Fiolki Najdenowicz), promującej film „Quo Vadis” (w reż. Jerzego Kawalerowicza). Uczestniczył też w realizacji teledysku do piosenki „Co ma przeminąć to przeminie” w wykonaniu Michała Bajora, promującej ten sam film.

Zespół, przy wsparciu finansowym Radia Lublin i Fundacji „J&S Pro Bono Poloniae”, nagrał również płytę pt. „O głęboka tajemnico…”, zawierającą śpiewy cerkiewne i ludowe oraz liturgiczne pieśni ormiańskie i gruzińskie.

 

SKŁAD ZESPOŁU:

Dyrygent: Borys Somerschaf

Tenory I: Mirosław Basak, Marek Chruścicki, Wojciech Czeronko, Krzysztof Wiśliński

Tenory II: Andrzej Deryło, Piotr Goławski, Andrzej Guc, Tomasz Piróg

Barytony: Marcin Głowacki, Wojciech Głowacki, Artur Sugier, Michał Piątkowski, Adam Sawczuk

Basy: Piotr Łanczont, Robert Nykiel, Jan Wąsak, Krzysztof Adach

 

 

SEZON KONCERTOWY - ZMIENIONY

Warsztaty śpiewu kolęd – 10 grudnia – ruszyły zgłoszenia

Zapraszamy na warsztaty śpiewu kolęd tradycyjnych, skoncentrowane na różnorodnych tradycjach śpiewania tychże bożonarodzeniowych utworów. Są to zajęcia towarzyszące koncertowi kolęd w wykonaniu Męskiego Zespołu Wokalnego Kairos.

Warsztaty poprowadzi Borys Somerschaf. Zajęcia odbędą się w niedzielę, 10 grudnia, w godz. 12:00 – 14:30. Termin zgłoszeń upływa 24 listopada – liczba miejsc ograniczona. Koszt: 50 zł.

Zajęcia są przeznaczone dla osób od 16 r.ż., zainteresowanych rozwijaniem swoich pasji wokalnych. Wymagane jest doświadczenie śpiewacze (chóry, solo). Znajomość nut oraz wykształcenie muzyczne nie są wymagane.

Aby zapisać się na warsztaty, należy zgłosić chęć udziału osobiście, drogą e-mailową lub telefonicznie,
w dni powszednie w godz. 09:00 – 15:30 oraz uiścić opłatę (gotówką bądź przelewem).

Zachęcamy do zgłoszeń:
(Krystyna Koza – Dział Edukacji i Popularyzacji)
k.koza@archiwalnawww.mshm.pl,
22 758-72-66.

Dane do przelewu:
Muzeum Starożytnego Hutnictwa Mazowieckiego im. Stefana Woydy
Pl. Jana Pawła II 2
05-800 Pruszków

Bank BGŻ SA 68 2030 0045 1110 0000 0246 2390
tytułem: „Warsztaty śpiewu kolęd dnia 10 XII 2017 roku” oraz imię i nazwisko uczestnika i dane do faktury (imię i nazwisko, adres)

UWAGA: w przypadku zgłoszenia się zbyt małej liczby uczestników warsztaty mogą zostać odwołane.

 

MSHM - Warsztaty śpiewu kolęd tradycyjnych

 

SEZON KONCERTOWY - ZMIENIONY

 

Kolęda na cztery głosy

27 grudnia o godz. 17.00 zapraszamy na niezwykły świąteczny wieczór – przedstawienie „Kolęda na cztery głosy według Pastorałki Leona Schillera”.

O „Pastorałce” Leona Schillera, wydanej w 1932 roku, mówi się, że jest jednym z najbardziej „polskich” tekstów teatralnych: z tego względu, iż zawiera w sobie niepowtarzalny zbiór rodzimych tradycji, pieśni i powiedzonek. Sztuka zestawiona jest z jasełkowych tekstów i śpiewów, a w jej skład wchodzą jedne z najpiękniejszych kolęd i pastorałek. Nawiązuje do średniowiecznej tradycji misteryjnej, a także do zapomnianych już form teatru jasełkowo-szopkowego. Często określana mianem „cudu polskiego teatru”, wystawianajest na polskichscenach dramatycznych, lalkowych, radiowych i telewizyjnych. Nawiązując do tradycji, zagłębia się w tym, co piękne i co nas, wszystkich ludzi, łączy. Wśród postaci dramatu znajdują się bohaterowie polskich szopek bożonarodzeniowych: Maria, Józef, Król Herod, Kolędnicy, Chóry Aniołów, Diabeł, Turoń, Śmierć.

Kolęda na cztery głosy według Pastorałki Leona Schillera

reżyseria: Jacek Bursztynowicz
opracowanie muzyczne: Irena Kluk-Drozdowska
występują: Monika Świtaj, Stanisław Górka, Wojciech Machnicki.
przy fortepianie: Jerzy Derfel

„Kolęda na cztery głosy wg Pastorałki Leona Schillera” to przedstawienie, na które artyści zapraszają całe rodziny, by wspólnie kolędować, przełamać się opłatkiem i na nowo odkryć magię Bożego Narodzenia. Spektakl z ogromnym powodzeniem, przy kompletach na widowni wystawiany był m.in. w ambasadach polskich w Bonn, Rydze i Waszyngtonie oraz Instytucie Polskim w Moskwie.

Leon Schiller – urodzony w końcu XIX wieku reżyser, krytyk i teoretyk teatralny austriackiego pochodzenia, zasłynął wnikliwymi interpretacjami dramatów Adama Mickiewicza. W latach 1930-1932 był kierownikiem artystycznym i reżyserem dramatu w Teatrze Wielkim. W tym okresie sięgnął do wywodzącej się jeszcze z wieków średnich bogatej polskiej tradycji misteryjnej i bożonarodzeniowej. Po długich i żmudnych poszukiwaniach w archiwach, literaturze staropolskiej, dawnych śpiewnikach i kantyczkach zebrał najpiękniejsze kolędy i pastorałki, określane przez niego jako „prawdziwe klejnoty poezji ludowej”.

Bilety w cenie 20 zł do nabycia w kasie Muzeum od 5 grudnia.

gwiazda - baner

Noty biograficzne artystów:

Monika Świtaj – aktorka teatralna, filmowa i telewizyjna.

Ukończyła studium z zakresu tańca jazzowego i śpiewu w Max Reinhardt Seminar w Wiedniu. W 1984 r. ukończyła warszawską Państwową Wyższą Szkołę teatralną i Filmową. Zadebiutowała w 1982 r. na scenie teatru Nowego w Warszawie rolą Cellii Peachum w „Operze za Trzy Grosze”. Związana jest z Teatrem Studio w Warszawie, występowała także na deskach Teatru Dramatycznego oraz Teatru na Woli. Zagrała w ponad 30 filmach fabularnych.

prof. dr hab. Stanisław Górka – aktor teatralny, filmowy i telewizyjny, pedagog.

Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Warszawie (1977 r.). Od ponad 30 lat prowadzi autorską metodą zajęcia z emisji głosu (impostacji) w Akademii Teatralnej im. Al. Zelwerowicza w Warszawie. W latach 1997-2005 występował w zespole Teatru Współczesnego w Warszawie, współpracował także z Teatrem Dramatycznym i Nowym w Warszawie, Bałtyckim Teatrem Dramatycznym w Koszalinie i Teatrem Polskim w Bydgoszczy. Jest liderem założonego w 1993 r. Towarzystwa Teatralnego Pod Górkę – teatru specjalizującego się w kameralnych formach wokalno-aktorskich.

Szerzej publiczności znany jest z roli Zbyszka – Kościelnego w serialu „Plebania”. Występował także w „Pannach i wdowach”, „Sławie i chwale”, „Pułkowniku Kwiatkowskim”, „Czasie honoru”. Odznaczony został Złotym Krzyżem Zasługi oraz Medalem Gloria Artis.

Wojciech Machnicki – aktor teatralny, telewizyjny, filmowy i dubbingowy.

W roku 1976 ukończył Wydział Aktorski Akademii Teatralnej w Warszawie. Był aktorem Teatru na Woli i Teatru Komedia. Z Teatrem Współczesnym jest związany od roku 1989, współpracuje także z Teatrem Syrena. Zagrał w kilkudziesięciu filmach i serialach m.in. „Polskie drogi”, „Akcja pod Arsenałem”, „Ekstradycja”, „Klan”, „Popiełuszko, wolność jest w nas”, jedna z jego najwybitniejszych ról to gen. Światło w „Służbach specjalnych”.

Jerzy Derfel – kompozytor, pianista, aranżer, dyrygent.

Absolwent Podstawowej Szkoły Muzycznej i Liceum Muzycznego w klasie fortepianu w Sopocie oraz PWSM w Warszawie, gdzie studiował fortepian u Ryszarda Baksta.

Po ukończeniu studiów działał głównie jako kompozytor i akompaniator, współpracując z wieloma artystami polskiej sceny i estrady, wśród których oprócz Wojciecha Młynarskiego wymienić można również takich, jak: Ewa Dałkowska, Halina Kunicka, Alicja Majewska, Jerzy Połomski, Danuta Rinn, Rena Rolska, Irena Santor, Teresa Tutinas, Mieczysław Wojnicki. Napisał ponad 200 piosenek do tekstów wielu autorów, m.in. takich, jak: Ireneusz Iredyński, Jonasz Kofta, Wojciech Młynarski, Agnieszka Osiecka, Jeremi Przybora.

Jest autorem muzyki do kilkudziesięciu musicali, seriali i filmów fabularnych (m.in. „5 dni z życia emeryta”, „Bez znieczulenia”, „Droga”, tworzy też muzykę instrumentalną oraz instrumentalnowokalną.

Laureat:

Grand Prix KFPP w OPOLU za piosenkę „Bywają takie dni” w roku 1975

Grand Prix KFPP w OPOLU „Za całokształt twórczości” w roku 2012

Krzyż Oficerski Orderu Odrodzenia Polski w roku 2004

Laur „Solidarności” wspólnie z W. Młynarskim za program „Róbmy swoje” 1988

pastorałka plakat