12 grudnia. Trio 4 Chet – koncert online

Koncert Trio 4 Chet, który został odwołany z powodu wiosennego lockdownu, odbędzie się 12 grudnia o godz. 19.00. Ze względu na wciąż obowiązujące obostrzenia, będzie można go wysłuchać na żywo, ale online. 

To będzie prawdziwa uczta dla miłośników jazzu – Trio 4 Chet – z Robertem Majewskim, czołowym polskim trębaczem na czele, któremu towarzyszyć będą Michał Tokaj i Sławomir Kurkiewicz. Muzycy zagrają w muzealnej oranżerii bez udziału publiczności. Będzie ich można słuchać dzięki transmisji online. Oczywiście za darmo. Koncert może odbyć się w takiej formule i bez opłat dzięki honorowemu patronatowi i wsparciu finansowemu starosty pruszkowskiego Krzysztofa Rymuzy.

Koncert będzie można obejrzeć TUTAJ.

ZAPRASZAMY! 

1500x1000

Robert Majewski – czołowy polski trębacz jazzowy. Pochodzi z muzycznej rodziny – jego ojciec Henryk był wybitnym trębaczem jazzowym, a brat Wojciech jest znakomitym pianistą jazzowym. W 1987 r. artysta ukończył studia w Akademii Muzycznej w Warszawie. Od 1982 r. do dziś współpracuje z Janem „Ptaszynem” Wróblewskim w jego sekstecie. W latach 1986–1990 był solistą Big-Bandu Studio S-1 Polskiego Radia pod dyrekcją Andrzeja Trzaskowskiego.

Muzyk jest laureatem wielu konkursów w kraju i za granicą, m.in.: Jazz Juniors w Krakowie, w Leverkusen (Europejski Artysta Roku 1985, 1992), Światowego Konkursu Trębaczy im. Louisa Armstronga w Waszyngtonie (finalista, 1990). Otrzymał także tytuł Muzyka Roku 1990 od redakcji III Programu Polskiego Radia. Zagrał główną rolę w filmie Andrzeja Jakimowskiego Pogłos, nagrodzonym na festiwalu Jazz Film Salon 1991 w Warszawie. Koncertował i nagrywał z wieloma wybitnymi muzykami z kraju i z zagranicy, m.in. z: Bobo Stensonem, Palle’em Danielssonem, Joeyem Baronem, Clarkiem Terrym, Royem Hargrove’em, Nicholasem Paytonem, Garrym Bartzem, Janem „Ptaszynem” Wróblewskim, Zbigniewem Namysłowskim, Jarosławem Śmietaną czy Wojciechem Karolakiem.

Współpracował również z twórcami muzyki teatralnej i filmowej, m.in. z: Krzesimirem Dębskim, Zbigniewem Preisnerem, Michałem Lorencem czy Jerzym Satanowskim. Zajmuje się też pracą pedagogiczną, m.in. na Wydziale Jazzu w ZPSM II stopnia im. Fryderyka Chopina w Warszawie oraz w Akademii Muzycznej w Łodzi. Wykładał w Instytucie Jazzu PWSZ w Nysie, a także na warsztatach muzycznych, m.in. w Puławach, Lesznie i Brzozowie. W 2006 r. otrzymał Odznakę Honorową Polskiego Stowarzyszenia Jazzowego. Jest też zdobywcą dwóch nagród muzycznych Fryderyk (2012 i 2017 r.) przyznanych w kategorii: Jazzowy Album Roku, które otrzymał za My One And Only Love oraz Tribute To Henryk Majewski. Ważniejsze albumy: Robert Majewski plays Komeda (1996), Coś dla ludzi (1998), Chopin Symphony Jazz Project (2010), My One And Only Love (2011), Tribute to Henryk Majewski (2016).

 Michał Tokaj – absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej. Zadebiutował w 1993 r., grając w kwartecie Kazimierza Jonkisza. Artysta zwyciężył w Międzynarodowym Konkursie Improwizacji Jazzowej w Katowicach. We wrześniu 2004 r. ukazała się jego autorska płyta Bird Alone nagrana z Darkiem Oleszkiewiczem i Łukaszem Żytą. Płyta otrzymała Fryderyka w kategorii Jazzowy Album Roku, a jej autor został nominowany w kategorii Jazzowy Muzyk Roku. Bird Alone uzyskała tytuł platynowej płyty. Istotnym wydarzeniem jest udział Michał Tokaj Trio w nagraniu płyty Early Reflections amerykańskiego saksofonisty i klarnecisty basowego Benniego Maupina. Koncerty promocyjne z udziałem pianisty zorganizowano w Los Angeles oraz Nowym Jorku w kwietniu 2008 r. Krążek Looking Walking Being, będący owocem współpracy z Agą Zaryan, wydany w marcu 2010 r. pod szyldem amerykańskiej wytworni Blue Note, już po miesiącu pokrył się platyną, a Tokaj otrzymał wyróżnienie za Najlepszą Improwizację Jazzową roku 2010 w utworze Seeking My Love oraz Fryderyka w kategorii: Jazzowy Kompozytor Roku. W 2014 r. ukazała się druga płyta Michał Tokaj Trio – The Sign. Pianista koncertował w USA, Izraelu, Egipcie, Jordanii oraz większości krajów europejskich. Współpracował i nagrywał m.in. z Tomaszem Stańką, Janem „Ptaszynem” Wroblewskim, Januszem Muniakiem, Tomaszem Szukalskim, Ewą Bem, Henrykiem Miśkiewiczem, Piotrem Wojtasikiem, Piotrem Baronem, Darkiem Oleszkiewiczem, Grzegorzem Nagorskim, Leszkiem Żądło, Zbigniewem Namysłowskim, Benniem Maupinem, Eddiem Hendersonem, Victorem Lewisem, Kevinem Mahoganym i Monty Watersem.

Sławomir Kurkiewicz – polski kontrabasista, najbardziej znany z ponad 20-letniej współpracy z Tomaszem Stańką oraz Marcin Wasilewski Trio, uznawanej za jedną z czołowych formacji europejskiego jazzu swojego pokolenia. Od 2001 r. jest związany z monachijską wytwornią fonograficzną ECM, dla której nagrywał m.in. z Manu Katche i Janem Garbarkiem. Artysta występował również z takimi muzykami, jak: Charles Lloyd, Joe Lovano, John Surman, Dino Saluzzi, David Virelles, Joey Baron, Craig Taborn czy Marilyn Mazur.

pasek-koncert

2-pasek-koncert

 

logotypy-aktualne-koncert

Lekcje muzealne online

Tajemnice archeologii czy odległe w czasie kulinarne przygody naszych przodków – to dwa realizowane online tematy, które właśnie wzbogaciły naszą ofertę edukacyjną. 

Na wirtualne lekcje można umawiać spotkania już od 1 grudnia, kontaktując się z nami

  • telefonicznie: 882 467 823
  • lub mailowo: lekcjeonline.mshm@gmail.com

Tematy zajęć

Być jak Indiana Jones… – szybki kurs archeologii

Indiana Jones to najsłynniejszy na świecie archeolog. Tyle że to postać fikcyjna i choć zawód, jaki wykonuje, naprawdę może być pasjonującą przygodą, wygląda zupełnie inaczej niż w hollywoodzkim filmie.

Co w rzeczywistości nas czeka podczas archeologicznych podróży w czasie? Jak zauważyć i odczytać starożytne ślady we współczesnym świecie? Skąd wiedzieć, gdzie można znaleźć pozostałości po naszych przodkach i jak to się stało, że są przykryte warstwą ziemi? Co najczęściej znajdują archeolodzy? A skoro znaleźli – w jaki sposób ustalą, co to jest, jak wyglądało, do czego służyło, kto się tym posługiwał i kiedy? W jakie narzędzia muszą się uzbroić? I Czym różnią się od historyków i paleontologów?

Tego wszystkiego dowiesz się, biorąc udział w lekcji online Być jak Indiana Jones… – szybki kurs archeologii.

(Pra) Życie od kuchni

Kulinarna podróż w czasie od paleolitu po epokę żelaza. Ruszymy śladem naszego odległego przodka, by podpatrzeć, jak poluje, jakich używa narzędzi i co składa się na jego ulubiony posiłek. Zobaczymy jak się osiedla, hoduje zwierzęta i uprawia rośliny, a co za tym idzie – wzbogaca i urozmaica swoje menu, które z każdym tysiącleciem staje się coraz bardziej wyrafinowane. Pobudzimy wyobraźnię i kubki smakowe, wspominając o rzymskich ucztach. Wstąpimy też do starożytnego Fastfooda, zerkniemy na kartę dań i odpowiemy sobie na pytanie, dlaczego nie ma w niej frytek.

W przygotowaniu są także kolejne tematy – o ich dostępności będziemy informowali na bieżąco.

W styczniu – Wystawa zamknięta

W związku z decyzją rządu o wprowadzeniu kolejnych obostrzeń – wystawa stała w naszym Muzeum będzie zamknięta do końca listopada (podobnie sytuacja będzie wyglądała w grudniu i w styczniu).

Za utrudnienia przepraszamy i zapraszamy do zwiedzania wirtualnego: TUTAJ.

O wszelkich zmianach będziemy informować na bieżąco.

Kultura w 3D

Nasze Muzeum weźmie udział w spotkaniu z przedstawicielami instytucji kultury, organizacji pozarządowych i sektora kreatywnego, którzy podzielą się swoją wiedzą i doświadczeniami.

W zeszłym roku w siedzibie Filmoteki Narodowej – Instytutu Audiowizualnego spotkało się ponad 100 osób, które skorzystały z inspiracji prelegentów, opowiadających o swoich działaniach w ramach tematu „Nowoczesne technologie – przyjaciel muzealnika, archiwisty i animatora kultury”. W tym roku tematem przewodnim jest „Kultura w 3D – 3D w kulturze”.

4 listopada b.r. w grodziskiej Mediatece w godzinach 10:00-16:00 odbędzie się konferencja, podczas której o swoich najciekawszych projektach opowie kilkunastu przedstawicieli 10 instytucji kultury, fundacji i firm działających w sektorze kreatywnym.
Tytułowe „3D” to nieco przewrotne podejście do nazwy działań, z których znana jest Fundacja Koncept Kultura, czyli prezentacji kultury i historii w różnych odsłonach technologii 3D (stereoskopia w fotoplastikonie, Virtual Reality w Wirtualnym Teatrze Historii). Fundacja zawsze stara się, aby w jej projektach technologia nie była celem samym w sobie, a narzędziem do tworzenia wartościowych treści. Dlatego zagraliśmy dwuznacznością terminu „3D”, opierając każde z trzech „D” na ważnych dla nas w animacji kultury terminach: dziedzictwo, dostępność, dialog. Wszystkie zaproszone instytucje będą prezentować swoje działania, odwołując się do tytułowych „D”. Jesteśmy przekonani, że zainspiruje to słuchaczy do czerpania z prezentowanych pomysłów i dalszego ich udoskonalania. udoskonalania.

Spotkanie odbędzie się z inicjatywy Fundacji Koncept Kultura.